Die Kunst Von Alexander McQueen

2023 Autor: Leslie Forster | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-05-20 16:13

Wild Beauty ist der Titel der Ausstellung des Costume Institute im New York Metropolitan Museum, in der die besten Designs des originalen und gefeierten englischen Couturiers gezeigt werden. Und der Name fällt wie ein Ring an Ihren Finger. Alexander McQueen, der Anfang letzten Jahres verstorben ist, war ein mutiger und respektloser Designer, der Kleidung für eine starke, mutige und etwas mysteriöse Frau entwarf. "Ich möchte Frauen Kraft und Stärke geben. Ich möchte, dass die Leute kommen, um die Frau zu fürchten, die ich trage ", sagte der Designer zu seiner Zeit. Die Ausstellung, die morgen beginnt und bis zum 31. Juli dauert, zeigt das Genie von McQueen nicht nur in Bezug auf die Schönheit und Größe seiner Kleidungsstücke, sondern auch in Bezug auf die strenge technische Konstruktion seiner Kleider. Jedes Kleidungsstück zwingt uns, angesichts so viel Kreativität zurückzukehren, zu bewundern und zu seufzen.

Aber McQueen war nicht nur großartig für seine Originalität und sein Talent als Näherin, sondern auch, weil er unsere Vorstellung von Mode über die Nützlichkeit von Kleidung hinaus testete und erweiterte, um einen konzeptuellen Ausdruck von Kultur, Politik und seiner Liebe zu sein schottisches Erbe und seine Faszination für die britische Geschichte. "Als Ort der Inspiration ist Großbritannien das beste der Welt … seine Anarchie ist eine Inspiration." Es ist die Kombination all dieser Dinge, die ihn zu einem der größten Designer aller Zeiten gemacht hat. Kein Wunder also, dass diese Marke, die jetzt unter der Leitung der Designerin Sarah Burton steht, letzte Woche ausgewählt wurde, um das Kleid für die neue Herzogin von Cambridge herzustellen.

Die Ausstellung feiert McQueens außergewöhnliche Beiträge zur Modewelt, von der Sammlung, mit der er 1992 seinen Abschluss am Central Saint Martins machte, bis zu seiner letzten Ausstellung kurz nach seinem Tod. "Alexander McQueen war bekannt für seine ausgefallenen Paraden, die auf dramatischen Bühnen und mit narrativen Strukturen präsentiert wurden, die modernste Installationen und Performance-Kunst erforderten", sagte Andrew Bolton, Kurator des Costume Institute. "Ihre Mode war wie eine Flucht für ihre Gefühle, ein Ausdruck der tiefsten und dunkelsten Aspekte der Vorstellungskraft."